Калмаков Николай Константинович - История изменений

Admin в 22:20, 25 июля 2017

2017-07-25T22:20:50Z

Admin в 18:16, 1 декабря 2016

2016-12-01T18:16:30Z

Admin в 19:33, 23 апреля 2015

2015-04-23T19:33:05Z

Admin в 19:32, 23 апреля 2015

2015-04-23T19:32:29Z

Admin в 18:38, 24 ноября 2014

2014-11-24T18:38:55Z

Admin: Новая страница: «File:Николай_Калмаков_в_Галерее_Charpentier,_Париж_1928_г..jpg|thumb|Николай Калмаков в Галерее Charpentier,…»

2014-11-22T10:32:31Z

Новая страница: «File:Николай_Калмаков_в_Галерее_Charpentier,_Париж_1928_г..jpg|thumb|Николай Калмаков в Галерее Charpentier,…»

Новая страница

[[File:Николай_Калмаков_в_Галерее_Charpentier,_Париж_1928_г..jpg|thumb|Николай Калмаков в Галерее Charpentier, Париж 1928 г.]]
[[File:Калмаков_Н.К.,_обложка_«Шатра»_Гумилева_1921_год.jpg|thumb|Калмаков Н.К., обложка «Шатра» Гумилева 1921 год]]
[[File:Калмаков_Н.К.,_«Черные_женщины_перед_Змеем»._Иллюстрация_к_Шатру_Гумилева_1921_г.jpg|thumb|Калмаков Н.К., «Черные женщины перед Змеем». Иллюстрация к Шатру Гумилева 1921 г]]
[[File:Калмаков_Н.К.,_«Нарцисс»,_1922_г..jpg|thumb|Калмаков Н.К., «Нарцисс», 1922 г.]]
[[File:Калмаков_Н.К.,_«Негритянка»,_1923_г..jpg|thumb|Калмаков Н.К., «Негритянка», 1923 г.]]

Николай Константинович Калмаков, (23.01.1873, Нерви, Италия – 1.02.1955, Шелль, близ Парижа). Живописец, график, сценограф. Сын русского генерала и итальянки. Детство провел в Италии. Обучался на дому, позже приехал в Россию, где в 1895 году закончил Императорское училище правоведения (56-й выпуск, в списке выпускников Училища записан под фамилией Колмаков) и вновь уехал в Италию, где самостоятельно изучал живопись и анатомию. В 1900–1903 жил в Москве, затем переехал в Петербург. Писал фантастические картины, навеянные восточными легендами, мистикой и оккультизмом: «Черные девы», «Дракон», «Кали», «Сакья Муни», «Голова Астарты», «Жена Нага», «Колесница Луны». Постоянно обращался к теме «Женщина–Любовь–Дьявол». Особое значение придавал эротической символике, некоторые работы подписывал монограммой в виде стилизованного фаллоса. Комбинировал гладкую манеру письма и рельефный мазок, иногда использовал накладное золото. Исполнил автопортреты в образе Иоанна Крестителя и Людовика XIV. В 1915 создал символический диптих «Ангел Карающий» и «Георгий Победоносец». В 1900–1910-е работал для театра. Создал декорации и костюмы к спектаклю «Саломея» О. Уайльда в постановке Н.Н. Евреинова для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908; после генеральной репетиции спектакль был снят «за непристойность»). Оформил пьесы Л.Н. Андреева «Черные маски» для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908–1909) и «Анатэма» для Нового драматического театра (1909), комедию Лопе де Вега «Великий князь Московский» для Старинного театра (1911), пьесы «Жизнь есть сон» П. Кальдерона для московского Камерного театра (1914), «Юдифь» Ф. Гербеля для гастролей театра В.Ф. Комиссаржевской в Москве (1909), «Ночные пляски» Ф.К. Сологуба для Театра на Литейном (1909) и др. Вместе с М.В. Добужинским и А.А. Сомовой-Михайловой исполнил декорации и куклы к спектаклю «Силы любви и волшебства» Тирсо де Молины на музыку Ф.А. Гартмана для театра марионеток Ю.Л. Сазоновой-Слонимской (1916). Занимался книжной графикой и экслибрисом. Оформил книгу «Принцесса Лера» Н. И. Кронидова (СПб., 1913), поэтические сборники «Утренняя звезда» (СПб., 1913), «Война в русской поэзии», «Россия в родных песнях» (оба – СПб., 1915). Участвовал в выставках: МТХ (1900), СРХ (6-я, 1908), Весенних в залах ИАХ, группы «Треугольник» («Современные течения в искусстве» – 1908; «Импрессионисты» – 1909), объединения «Мир искусства» (1912–1916). В 1913 провел персональную выставку в Малом зале ОПХ (живопись, графика, театральные эскизы).

В начале 1920, оставив семью, эмигрировал. Первые годы жил в Эстонии. Провел персональные выставки в Таллинне (1920, 1922, 1923), Гельсингфорсе (1923), Брюсселе (галерея Le Roy, июнь 1924). Оформил книги Н.С. Гумилева «Шатер» (Ревель, 1921) и «Дитя Аллаха» (Берлин, 1922); обложку к двуязычному журналу Teater ja Kino=Театр и Кино (Ревель, 1921-1922). В 1921 исполнил картину «24 января 1918 г.», посвященную провозглашению независимости Эстонии» (ныне в коллекции Банка Эстонии).

В 1924 покинул Эстонию, жил некоторое время на французской Ривьере. В 1926 обосновался в Париже, его постоянным жилищем была гостиница на улице Ларошфуко. В 1927-1928 по заказу писателя Илиодора Фортена исполнил серию из 24 картин для интерьера Церкви Воскрешения в г. Мец (Франция). В 1928 провел персональную выставку в парижской гал. Charpеntier. В 1930-е–1940-е вел уединенный образ жизни, избегая общения с русскими эмигрантскими кругами. Единственным его приятелем был художник С.П. Иванов. В 1941 соединил свою судьбу с женщиной, которая в 1947 поместила его в старческий дом и стала владелицей картин.

В 1962 коллекционеры Жорж Мартин дю Нор и Бертран Коллэн дю Бокаж нашли на «блошином» рынке 40 картин художника, которые за год до того были проданы на аукционе Drouot (поступили туда с мебельного склада, где хранились с 1927). Они устроили выставки в парижских галереях Motte (1964) и J.-H. Perrin (1968), а затем – в Лондоне (1970), вновь открыв его творчество для публики. В 1982 режиссер Анни Тресгот сняла посвященный ему 30-минутный фильм «Ангел бездны». В 1986 в Париже в Musée-galerie de la Seita прошла ретроспективная выставка с тем же названием.

Представлен в ГРМ, ГТГ, Санкт-Петербургском государственном музее театрального и музыкального искусства, Театральном музее им. А. А. Бахрушина в Москве.

*Источники:

Бенуа А. Н. Дневник художника // Московский еженедельник. 1907. 17 ноября.

Евреинов Н. О постановке «Анатэмы» // Аполлон. 1909. № 3. С. 38–39.

Каталог выставки картин Н. Калмакова. СПб., 1913.

Ростиславов А. Выставка картин Н. Калмакова // Речь. 1913. 17 марта.

Денисов В. Нездоровое творчество // День. 1913. 24 марта.

Евреинов Н. Pro Scena Sua. Пг., 1915.

Бенуа А. Н. Марионеточный театр // Речь. 1916. 20 февр.

Тарасов Г. Выставка Н.К. Калмакова // Жизнь (Таллин). 1920. 21 апр. № 2. С. 4.

Ангордна. К выставке картин Калмакова. // Жизнь (Таллин). 1920. 31 мая. № 35. С. 4.

Картины Н. Калмакова // Последние известия (Таллин). 1922. 11 мая. № 105. С. 3.

Каталог выставки картин Н. Калмакова. Таллин, 1922.

Мгебров А. А. Жизнь в театре. Кн. 2. М.; Л., 1932. С. 98–100.

А. Ш. По выставкам // Русская мысль. 1964. 22 февр. (№ 2116).

Судьба художника Николая Калмакова // Новое русское слово. 1964. 16 марта.

Лидарцева Н. Вторая выставка Николая Калмакова // Русская мысль. 1968. 21 марта (№ 2679). С. 9.

Русская художественная культура конца XIX–начала XX века. Кн. 3. М., 1978. С. 127–128.

Власова Р. И. Русское театрально-декорационное искусство начала ХХ века. Л., 1984. С. 7, 34, 35, 39, 41, 44.

Северюхин Д. Я. Марионетка родилась здесь // Смена. 1987. 2 июля.

Сапгир К. Николай Калмаков – встреча, полная неожиданностей // Русская мысль. 1986. 25 апр. (№ 3618). С. 11.

Художники народов СССР. Т. 4. Кн. 2. М., 1995. С. 94 – 95.

Символизм в России. ГРМ: Каталог выставки / Вступ. ст. В. Круглова, Е. Петиновой и Е. Карповой. СПб., 1996.

Балыбина Ю. Николай Калмаков. В поисках дьявола // НОМИ. 1999. № 4.

Русский Париж. 1910–1960. ГРМ: Альманах. Вып. 35. СПб., 2003. С. 208–209 (илл.).

Русские художники Эстонии первой половины ХХ века. Каталог выставки / Сост. Н. Кормашов; Русский Музей Эстонии. 2006. С. 40.

Боулт Дж., Балыбина Ю. Николай Калмаков. М.: Искусство-XXI век, 2008.

Kunstnik N. Kalmakovì piltide näituse katalog = Каталог выставки картин Н. Калмакова = Katalog der Bilderausstellung von N. Kalmakoff. Tallinn : s.n., 1922.

Exposition Nicolas Kalmakoff (1873–1955). Peintures aquarelles-dessins. Galerie Motte. Paris, [1964].

Schneider Р. Artist of Оbsession // Art News. 1964. Vol. 63, Apr. P. 22.

Roditi Е. Surrealism: Jubiler or Jamboree? // Apollo. 1964. Vol. 79, May. P. 429–431.

Kalmakoff. L’Ange de l’Abîme et les peintres du Mir Iskusstva: [Catalogue]. Musée-galerie de la Seita. Paris, 1986

[[Категория:Персоналии]]

@@ Строка 1: / Строка 1: @@
 [[File:Николай_Калмаков_в_Галерее_Charpentier,_Париж_1928_г..jpg|thumb|400px|Николай Калмаков в Галерее Charpentier, Париж, 1928]]
-[[File:Калмаков_Н.К.,_обложка_«Шатра»_Гумилева_1921_год.jpg|thumb|400px|Калмаков Н.К., обложка «Шатра» Гумилева, 1921]]
+[[File:Обложка книги Н. Гумилева «Шатер» работы Николая Калмакова.jpg|thumb|400px|Обложка книги Н. Гумилева «Шатер» работы Николая Калмакова]]
 [[File:Калмаков_Н.К.,_«Черные_женщины_перед_Змеем»._Иллюстрация_к_Шатру_Гумилева_1921_г.jpg|thumb|400px|Калмаков Н.К., «Черные женщины перед Змеем». Иллюстрация к Шатру Гумилева, 1921]]
 [[File:Калмаков_Н.К.,_«Нарцисс»,_1922_г..jpg|thumb|400px|Калмаков Н.К., «Нарцисс», 1922]]
@@ Строка 7: / Строка 7: @@
 '''Николай Константинович Калмаков''' (23.01.1873, Нерви, Италия – 1.02.1955, Шелль, близ Парижа)
-Из семьи русского генерала и итальянки. Детство провел в Италии. Обучался на дому, позже приехал в Россию, где в 1895 году закончил Императорское училище правоведения (56-й выпуск, в списке выпускников Училища записан под фамилией Колмаков) и вновь уехал в Италию, где самостоятельно изучал живопись и анатомию. В 1900–1903 жил в Москве, затем переехал в Петербург. Писал фантастические картины, навеянные восточными легендами, мистикой и оккультизмом: «Черные девы», «Дракон», «Кали», «Сакья Муни», «Голова Астарты», «Жена Нага», «Колесница Луны». Постоянно обращался к теме «Женщина–Любовь–Дьявол». Особое значение придавал эротической символике, некоторые работы подписывал монограммой в виде стилизованного фаллоса. Комбинировал гладкую манеру письма и рельефный мазок, иногда использовал накладное золото. Исполнил автопортреты в образе Иоанна Крестителя и Людовика XIV. В 1915 создал символический диптих «Ангел Карающий» и «Георгий Победоносец». В 1900 – 1910-е работал для театра. Создал декорации и костюмы к спектаклю «Саломея» О. Уайльда в постановке Н.Н. Евреинова для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908; после генеральной репетиции спектакль был снят «за непристойность»). Оформил пьесы Л.Н. Андреева «Черные маски» для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908–1909) и «Анатэма» для Нового драматического театра (1909), комедию Лопе де Вега «Великий князь Московский» для Старинного театра (1911), пьесы «Жизнь есть сон» П. Кальдерона для московского Камерного театра (1914), «Юдифь» Ф. Гербеля для гастролей театра В.Ф. Комиссаржевской в Москве (1909), «Ночные пляски» Ф.К. Сологуба для Театра на Литейном (1909) и др. Вместе с М.В. Добужинским и А.А. Сомовой-Михайловой исполнил декорации и куклы к спектаклю «Силы любви и волшебства» Тирсо де Молины на музыку Ф.А. Гартмана для театра марионеток Ю.Л. Сазоновой-Слонимской (1916). Занимался книжной графикой и экслибрисом. Оформил книгу «Принцесса Лера» Н. И. Кронидова (СПб., 1913), поэтические сборники «Утренняя звезда» (СПб., 1913), «Война в русской поэзии», «Россия в родных песнях» (оба – СПб., 1915). Участвовал в выставках: МТХ (1900), СРХ (6-я, 1908), Весенних в залах ИАХ, группы «Треугольник» («Современные течения в искусстве» – 1908; «Импрессионисты» – 1909), объединения «Мир искусства» (1912–1916). В 1913 провел персональную выставку в Малом зале ОПХ (живопись, графика, театральные эскизы).
+Сын русского генерала и итальянки. Детство провел в Италии. Обучался на дому, позже приехал в Россию. Окончил Императорское училище правоведения (1895, 56-й выпуск). Уехал в Италию, где самостоятельно изучал живопись и анатомию. В 1900 – 1903 жил в Москве, затем переехал в Петербург. Писал фантастические картины, навеянные восточными легендами, мистикой и оккультизмом: "Черные девы", "Дракон", "Кали", "Сакья Муни", "Голова Астарты", "Жена Нага", "Колесница Луны". Постоянно обращался к теме "Женщина–Любовь–Дьявол". Особое значение придавал эротической символике, некоторые работы подписывал монограммой в виде стилизованного фаллоса. Комбинировал гладкую манеру письма и рельефный мазок, иногда использовал накладное золото. Исполнил автопортреты в образе Иоанна Крестителя и Людовика XIV. В 1915 создал символический диптих "Ангел Карающий" и "Георгий Победоносец". В 1900 – 1910-е работал для театра. Создал декорации и костюмы к спектаклю "Саломея" О. Уайльда в постановке Н.Н. Евреинова для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908; после генеральной репетиции спектакль был снят за непристойность). Оформил пьесы Л.Н. Андреева "Черные маски" для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908 – 1909) и "Анатэма" для Нового драматического театра (1909), комедию Лопе де Вега "Великий князь Московский" для Старинного театра (1911), пьесы "Жизнь есть сон" П. Кальдерона для московского Камерного театра (1914), "Юдифь" Ф. Гербеля для гастролей театра В.Ф. Комиссаржевской в Москве (1909), "Ночные пляски" Ф.К. Сологуба для Театра на Литейном (1909) и др. Вместе с М.В. Добужинским и А.А. Сомовой-Михайловой исполнил декорации и куклы к спектаклю "Силы любви и волшебства" Тирсо де Молины на музыку Ф.А. Гартмана для театра марионеток Ю.Л. Сазоновой-Слонимской (1916). Занимался книжной графикой и экслибрисом. Оформил книгу "Принцесса Лера" Н.И. Кронидова (СПб., 1913), поэтические сборники "Утренняя звезда" (СПб., 1913), "Война в русской поэзии", "Россия в родных песнях" (оба – СПб., 1915). Участвовал в выставках: МТХ (1900), СРХ (6-я, 1908), Весенних в залах ИАХ, группы "Треугольник" ("Современные течения в искусстве" – 1908; "Импрессионисты" – 1909), объединения "Мир искусства" (1912 – 1916). В 1913 провел персональную выставку в Малом зале ОПХ (живопись, графика, театральные эскизы).
-В начале 1920, оставив семью, эмигрировал. Первые годы жил в Эстонии. Провел персональные выставки в Таллинне (1920, 1922, 1923), Гельсингфорсе (1923), Брюсселе (галерея Le Roy, июнь 1924). Оформил книги Н.С. Гумилева «Шатер» (Ревель, 1921) и «Дитя Аллаха» (Берлин, 1922); обложку к двуязычному журналу Teater ja Kino = Театр и Кино (Ревель, 1921-1922). В 1921 исполнил картину «24 января 1918 г.», посвященную провозглашению независимости Эстонии» (ныне в коллекции Банка Эстонии).
+В начале 1920, оставив семью, эмигрировал. Первые годы жил в Эстонии. Провел персональные выставки в Таллинне (1920, 1922, 1923), Гельсингфорсе (1923), Брюсселе (галерея Le Roy, июнь 1924). Оформил книги Н.С. Гумилева "Шатер" (Ревель, 1921) и "Дитя Аллаха" (Берлин, 1922); обложку к двуязычному журналу Teater ja Kino = Театр и Кино (Ревель, 1921 - 1922). В 1921 исполнил картину "24 января 1918 г.", посвященную провозглашению независимости Эстонии (ныне в коллекции Банка Эстонии).
-В 1924 покинул Эстонию, жил некоторое время на французской Ривьере. В 1926 обосновался в Париже, его постоянным жилищем была гостиница на улице Ларошфуко. В 1927-1928 по заказу писателя Илиодора Фортена исполнил серию из 24 картин для интерьера Церкви Воскрешения в г. Мец (Франция). В 1928 провел персональную выставку в парижской гал. Charpеntier. В 1930-е–1940-е вел уединенный образ жизни, избегая общения с русскими эмигрантскими кругами. Единственным его приятелем был художник С.П. Иванов. В 1941 соединил свою судьбу с женщиной, которая в 1947 поместила его в старческий дом и стала владелицей картин.
+В 1924 покинул Эстонию, жил некоторое время на французской Ривьере. В 1926 обосновался в Париже, его постоянным жилищем была гостиница на улице Ларошфуко. В 1927 - 1928 по заказу писателя Илиодора Фортена исполнил серию из 24 картин для интерьера Церкви Воскрешения в г. Мец (Франция). В 1928 провел персональную выставку в парижской гал. Charpеntier. В 1930-е–1940-е вел уединенный образ жизни, избегая общения с русскими эмигрантскими кругами. Единственным его приятелем был художник С.П. Иванов. В 1941 соединил свою судьбу с женщиной, которая в 1947 поместила его в старческий дом и стала владелицей картин.
-В 1962 коллекционеры Жорж Мартин дю Нор и Бертран Коллэн дю Бокаж нашли на «блошином» рынке 40 картин художника, которые за год до того были проданы на аукционе Drouot (поступили туда с мебельного склада, где хранились с 1927). Они устроили выставки в парижских галереях Motte (1964) и J.-H. Perrin (1968), а затем – в Лондоне (1970), вновь открыв его творчество для публики. В 1982 режиссер Анни Тресгот сняла посвященный ему 30-минутный фильм «Ангел бездны». В 1986 в Париже в Musée-galerie de la Seita прошла ретроспективная выставка с тем же названием.
+В 1962 коллекционеры Жорж Мартин дю Нор и Бертран Коллэн дю Бокаж нашли на блошином рынке 40 картин художника, которые за год до того были проданы на аукционе Drouot (поступили туда с мебельного склада, где хранились с 1927). Они устроили выставки в парижских галереях Motte (1964) и J.-H. Perrin (1968), а затем – в Лондоне (1970), вновь открыв его творчество для публики. В 1982 режиссер Анни Тресгот сняла посвященный ему 30-минутный фильм "Ангел бездны". В 1986 в Париже в Musée-galerie de la Seita прошла ретроспективная выставка с тем же названием.
 Представлен в ГРМ, ГТГ, Санкт-Петербургском государственном музее театрального и музыкального искусства, Театральном музее им. А. А. Бахрушина в Москве.

@@ Строка 7: / Строка 7: @@
 '''Николай Константинович Калмаков''' (23.01.1873, Нерви, Италия – 1.02.1955, Шелль, близ Парижа)
-Из семьи русского генерала и итальянки. Детство провел в Италии. Обучался на дому, позже приехал в Россию, где в 1895 году закончил Императорское училище правоведения (56-й выпуск, в списке выпускников Училища записан под фамилией Колмаков) и вновь уехал в Италию, где самостоятельно изучал живопись и анатомию. В 1900–1903 жил в Москве, затем переехал в Петербург. Писал фантастические картины, навеянные восточными легендами, мистикой и оккультизмом: «Черные девы», «Дракон», «Кали», «Сакья Муни», «Голова Астарты», «Жена Нага», «Колесница Луны». Постоянно обращался к теме «Женщина–Любовь–Дьявол». Особое значение придавал эротической символике, некоторые работы подписывал монограммой в виде стилизованного фаллоса. Комбинировал гладкую манеру письма и рельефный мазок, иногда использовал накладное золото. Исполнил автопортреты в образе Иоанна Крестителя и Людовика XIV. В 1915 создал символический диптих «Ангел Карающий» и «Георгий Победоносец». В 1900–1910-е работал для театра. Создал декорации и костюмы к спектаклю «Саломея» О. Уайльда в постановке Н.Н. Евреинова для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908; после генеральной репетиции спектакль был снят «за непристойность»). Оформил пьесы Л.Н. Андреева «Черные маски» для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908–1909) и «Анатэма» для Нового драматического театра (1909), комедию Лопе де Вега «Великий князь Московский» для Старинного театра (1911), пьесы «Жизнь есть сон» П. Кальдерона для московского Камерного театра (1914), «Юдифь» Ф. Гербеля для гастролей театра В.Ф. Комиссаржевской в Москве (1909), «Ночные пляски» Ф.К. Сологуба для Театра на Литейном (1909) и др. Вместе с М.В. Добужинским и А.А. Сомовой-Михайловой исполнил декорации и куклы к спектаклю «Силы любви и волшебства» Тирсо де Молины на музыку Ф.А. Гартмана для театра марионеток Ю.Л. Сазоновой-Слонимской (1916). Занимался книжной графикой и экслибрисом. Оформил книгу «Принцесса Лера» Н. И. Кронидова (СПб., 1913), поэтические сборники «Утренняя звезда» (СПб., 1913), «Война в русской поэзии», «Россия в родных песнях» (оба – СПб., 1915). Участвовал в выставках: МТХ (1900), СРХ (6-я, 1908), Весенних в залах ИАХ, группы «Треугольник» («Современные течения в искусстве» – 1908; «Импрессионисты» – 1909), объединения «Мир искусства» (1912–1916). В 1913 провел персональную выставку в Малом зале ОПХ (живопись, графика, театральные эскизы).
+Из семьи русского генерала и итальянки. Детство провел в Италии. Обучался на дому, позже приехал в Россию, где в 1895 году закончил Императорское училище правоведения (56-й выпуск, в списке выпускников Училища записан под фамилией Колмаков) и вновь уехал в Италию, где самостоятельно изучал живопись и анатомию. В 1900–1903 жил в Москве, затем переехал в Петербург. Писал фантастические картины, навеянные восточными легендами, мистикой и оккультизмом: «Черные девы», «Дракон», «Кали», «Сакья Муни», «Голова Астарты», «Жена Нага», «Колесница Луны». Постоянно обращался к теме «Женщина–Любовь–Дьявол». Особое значение придавал эротической символике, некоторые работы подписывал монограммой в виде стилизованного фаллоса. Комбинировал гладкую манеру письма и рельефный мазок, иногда использовал накладное золото. Исполнил автопортреты в образе Иоанна Крестителя и Людовика XIV. В 1915 создал символический диптих «Ангел Карающий» и «Георгий Победоносец». В 1900 – 1910-е работал для театра. Создал декорации и костюмы к спектаклю «Саломея» О. Уайльда в постановке Н.Н. Евреинова для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908; после генеральной репетиции спектакль был снят «за непристойность»). Оформил пьесы Л.Н. Андреева «Черные маски» для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908–1909) и «Анатэма» для Нового драматического театра (1909), комедию Лопе де Вега «Великий князь Московский» для Старинного театра (1911), пьесы «Жизнь есть сон» П. Кальдерона для московского Камерного театра (1914), «Юдифь» Ф. Гербеля для гастролей театра В.Ф. Комиссаржевской в Москве (1909), «Ночные пляски» Ф.К. Сологуба для Театра на Литейном (1909) и др. Вместе с М.В. Добужинским и А.А. Сомовой-Михайловой исполнил декорации и куклы к спектаклю «Силы любви и волшебства» Тирсо де Молины на музыку Ф.А. Гартмана для театра марионеток Ю.Л. Сазоновой-Слонимской (1916). Занимался книжной графикой и экслибрисом. Оформил книгу «Принцесса Лера» Н. И. Кронидова (СПб., 1913), поэтические сборники «Утренняя звезда» (СПб., 1913), «Война в русской поэзии», «Россия в родных песнях» (оба – СПб., 1915). Участвовал в выставках: МТХ (1900), СРХ (6-я, 1908), Весенних в залах ИАХ, группы «Треугольник» («Современные течения в искусстве» – 1908; «Импрессионисты» – 1909), объединения «Мир искусства» (1912–1916). В 1913 провел персональную выставку в Малом зале ОПХ (живопись, графика, театральные эскизы).
 В начале 1920, оставив семью, эмигрировал. Первые годы жил в Эстонии. Провел персональные выставки в Таллинне (1920, 1922, 1923), Гельсингфорсе (1923), Брюсселе (галерея Le Roy, июнь 1924). Оформил книги Н.С. Гумилева «Шатер» (Ревель, 1921) и «Дитя Аллаха» (Берлин, 1922); обложку к двуязычному журналу Teater ja Kino = Театр и Кино (Ревель, 1921-1922). В 1921 исполнил картину «24 января 1918 г.», посвященную провозглашению независимости Эстонии» (ныне в коллекции Банка Эстонии).

@@ Строка 9: / Строка 9: @@
 Из семьи русского генерала и итальянки. Детство провел в Италии. Обучался на дому, позже приехал в Россию, где в 1895 году закончил Императорское училище правоведения (56-й выпуск, в списке выпускников Училища записан под фамилией Колмаков) и вновь уехал в Италию, где самостоятельно изучал живопись и анатомию. В 1900–1903 жил в Москве, затем переехал в Петербург. Писал фантастические картины, навеянные восточными легендами, мистикой и оккультизмом: «Черные девы», «Дракон», «Кали», «Сакья Муни», «Голова Астарты», «Жена Нага», «Колесница Луны». Постоянно обращался к теме «Женщина–Любовь–Дьявол». Особое значение придавал эротической символике, некоторые работы подписывал монограммой в виде стилизованного фаллоса. Комбинировал гладкую манеру письма и рельефный мазок, иногда использовал накладное золото. Исполнил автопортреты в образе Иоанна Крестителя и Людовика XIV. В 1915 создал символический диптих «Ангел Карающий» и «Георгий Победоносец». В 1900–1910-е работал для театра. Создал декорации и костюмы к спектаклю «Саломея» О. Уайльда в постановке Н.Н. Евреинова для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908; после генеральной репетиции спектакль был снят «за непристойность»). Оформил пьесы Л.Н. Андреева «Черные маски» для театра В.Ф. Комиссаржевской (1908–1909) и «Анатэма» для Нового драматического театра (1909), комедию Лопе де Вега «Великий князь Московский» для Старинного театра (1911), пьесы «Жизнь есть сон» П. Кальдерона для московского Камерного театра (1914), «Юдифь» Ф. Гербеля для гастролей театра В.Ф. Комиссаржевской в Москве (1909), «Ночные пляски» Ф.К. Сологуба для Театра на Литейном (1909) и др. Вместе с М.В. Добужинским и А.А. Сомовой-Михайловой исполнил декорации и куклы к спектаклю «Силы любви и волшебства» Тирсо де Молины на музыку Ф.А. Гартмана для театра марионеток Ю.Л. Сазоновой-Слонимской (1916). Занимался книжной графикой и экслибрисом. Оформил книгу «Принцесса Лера» Н. И. Кронидова (СПб., 1913), поэтические сборники «Утренняя звезда» (СПб., 1913), «Война в русской поэзии», «Россия в родных песнях» (оба – СПб., 1915). Участвовал в выставках: МТХ (1900), СРХ (6-я, 1908), Весенних в залах ИАХ, группы «Треугольник» («Современные течения в искусстве» – 1908; «Импрессионисты» – 1909), объединения «Мир искусства» (1912–1916). В 1913 провел персональную выставку в Малом зале ОПХ (живопись, графика, театральные эскизы).
-В начале 1920, оставив семью, эмигрировал. Первые годы жил в Эстонии. Провел персональные выставки в Таллинне (1920, 1922, 1923), Гельсингфорсе (1923), Брюсселе (галерея Le Roy, июнь 1924). Оформил книги Н.С. Гумилева «Шатер» (Ревель, 1921) и «Дитя Аллаха» (Берлин, 1922); обложку к двуязычному журналу Teater ja Kino=Театр и Кино (Ревель, 1921-1922). В 1921 исполнил картину «24 января 1918 г.», посвященную провозглашению независимости Эстонии» (ныне в коллекции Банка Эстонии).
+В начале 1920, оставив семью, эмигрировал. Первые годы жил в Эстонии. Провел персональные выставки в Таллинне (1920, 1922, 1923), Гельсингфорсе (1923), Брюсселе (галерея Le Roy, июнь 1924). Оформил книги Н.С. Гумилева «Шатер» (Ревель, 1921) и «Дитя Аллаха» (Берлин, 1922); обложку к двуязычному журналу Teater ja Kino = Театр и Кино (Ревель, 1921-1922). В 1921 исполнил картину «24 января 1918 г.», посвященную провозглашению независимости Эстонии» (ныне в коллекции Банка Эстонии).
 В 1924 покинул Эстонию, жил некоторое время на французской Ривьере. В 1926 обосновался в Париже, его постоянным жилищем была гостиница на улице Ларошфуко. В 1927-1928 по заказу писателя Илиодора Фортена исполнил серию из 24 картин для интерьера Церкви Воскрешения в г. Мец (Франция). В 1928 провел персональную выставку в парижской гал. Charpеntier. В 1930-е–1940-е вел уединенный образ жизни, избегая общения с русскими эмигрантскими кругами. Единственным его приятелем был художник С.П. Иванов. В 1941 соединил свою судьбу с женщиной, которая в 1947 поместила его в старческий дом и стала владелицей картин.

@@ Строка 15: / Строка 15: @@
 Представлен в ГРМ, ГТГ, Санкт-Петербургском государственном музее театрального и музыкального искусства, Театральном музее им. А. А. Бахрушина в Москве.
-*Источники:
+== Источники ==
-Бенуа А. Н. Дневник художника // Московский еженедельник. 1907. 17 ноября.
+*Бенуа А.Н. Дневник художника // Московский еженедельник. 1907. 17 ноября.
+*Евреинов Н. О постановке «Анатэмы» // Аполлон. 1909. № 3. С. 38–39.
-Евреинов Н. О постановке «Анатэмы» // Аполлон. 1909. № 3. С. 38–39.
+*Каталог выставки картин Н. Калмакова. СПб., 1913.
+*Ростиславов А. Выставка картин Н. Калмакова // Речь. 1913. 17 марта.
-Каталог выставки картин Н. Калмакова. СПб., 1913.
+*Денисов В. Нездоровое творчество // День. 1913. 24 марта.
+*Евреинов Н. Pro Scena Sua. Пг., 1915.
-Ростиславов А. Выставка картин Н. Калмакова // Речь. 1913. 17 марта.
+*Бенуа А. Н. Марионеточный театр // Речь. 1916. 20 февр.
+*Тарасов Г. Выставка Н.К. Калмакова // Жизнь (Таллин). 1920. 21 апр. № 2. С. 4.
-Денисов В. Нездоровое творчество // День. 1913. 24 марта.
+*Ангордна. К выставке картин Калмакова. // Жизнь (Таллин). 1920. 31 мая. № 35. С. 4.
+*Картины Н. Калмакова // Последние известия (Таллин). 1922. 11 мая. № 105. С. 3.
-Евреинов Н. Pro Scena Sua. Пг., 1915.
+*Каталог выставки картин Н. Калмакова. Таллин, 1922.
+*Мгебров А. А. Жизнь в театре. Кн. 2. М.; Л., 1932. С. 98–100.
-Бенуа А. Н. Марионеточный театр // Речь. 1916. 20 февр.
+*А.Ш. По выставкам // Русская мысль. 1964. 22 февр. (№ 2116).
+*[http://www.artrz.ru/download/1804784092/1805172601/2 Судьба художника Николая Калмакова // Новое русское слово. 1964. 16 марта].
-Тарасов Г. Выставка Н.К. Калмакова // Жизнь (Таллин). 1920. 21 апр. № 2. С. 4.
+*Лидарцева Н. Вторая выставка Николая Калмакова // Русская мысль. 1968. 21 марта (№ 2679). С. 9.
+*Русская художественная культура конца XIX–начала XX века. Кн. 3. М., 1978. С. 127–128.
-Ангордна. К выставке картин Калмакова. // Жизнь (Таллин). 1920. 31 мая. № 35. С. 4.
+*Власова Р. И. Русское театрально-декорационное искусство начала ХХ века. Л., 1984. С. 7, 34, 35, 39, 41, 44.
+*Северюхин Д. Я. Марионетка родилась здесь // Смена. 1987. 2 июля.
-Картины Н. Калмакова // Последние известия (Таллин). 1922. 11 мая. № 105. С. 3.
+*Сапгир К. Николай Калмаков – встреча, полная неожиданностей // Русская мысль. 1986. 25 апр. (№ 3618). С. 11.
+*Художники народов СССР. Т. 4. Кн. 2. М., 1995. С. 94 – 95.
-Каталог выставки картин Н. Калмакова. Таллин, 1922.
+*Символизм в России. ГРМ: Каталог выставки / Вступ. ст. В. Круглова, Е. Петиновой и Е. Карповой. СПб., 1996.
+*Балыбина Ю. Николай Калмаков. В поисках дьявола // НОМИ. 1999. № 4.
-Мгебров А. А. Жизнь в театре. Кн. 2. М.; Л., 1932. С. 98–100.
+*Русский Париж. 1910–1960. ГРМ: Альманах. Вып. 35. СПб., 2003. С. 208–209 (илл.).
+*Русские художники Эстонии первой половины ХХ века. Каталог выставки / Сост. Н. Кормашов; Русский Музей Эстонии. 2006. С. 40.
-А. Ш. По выставкам // Русская мысль. 1964. 22 февр. (№ 2116).
+*Боулт Дж., Балыбина Ю. Николай Калмаков. М.: Искусство-XXI век, 2008.
+*Kunstnik N. Kalmakovì piltide näituse katalog = Каталог выставки картин Н. Калмакова = Katalog der Bilderausstellung von N. Kalmakoff. Tallinn : s.n., 1922.
-Судьба художника Николая Калмакова // Новое русское слово. 1964. 16 марта.
+*Exposition Nicolas Kalmakoff (1873–1955). Peintures aquarelles-dessins. Galerie Motte. Paris, [1964].
+*Schneider Р. Artist of Оbsession // Art News. 1964. Vol. 63, Apr. P. 22.
-Лидарцева Н. Вторая выставка Николая Калмакова // Русская мысль. 1968. 21 марта (№ 2679). С. 9.
+*Roditi Е. Surrealism: Jubiler or Jamboree? // Apollo. 1964. Vol. 79, May. P. 429–431.
+*Kalmakoff. L’Ange de l’Abîme et les peintres du Mir Iskusstva: [Catalogue]. Musée-galerie de la Seita. Paris, 1986
 Русская художественная культура конца XIX–начала XX века. Кн. 3. М., 1978. С. 127–128.
-−
 Власова Р. И. Русское театрально-декорационное искусство начала ХХ века. Л., 1984. С. 7, 34, 35, 39, 41, 44.
-−
 Северюхин Д. Я. Марионетка родилась здесь // Смена. 1987. 2 июля.
-−
 Сапгир К. Николай Калмаков – встреча, полная неожиданностей // Русская мысль. 1986. 25 апр. (№ 3618). С. 11.
-−
 Художники народов СССР. Т. 4. Кн. 2. М., 1995. С. 94 – 95.
-−
 Символизм в России. ГРМ: Каталог выставки / Вступ. ст. В. Круглова, Е. Петиновой и Е. Карповой. СПб., 1996.
-−
 Балыбина Ю. Николай Калмаков. В поисках дьявола // НОМИ. 1999. № 4.
-−
 Русский Париж. 1910–1960. ГРМ: Альманах. Вып. 35. СПб., 2003. С. 208–209 (илл.).
-−
 Русские художники Эстонии первой половины ХХ века. Каталог выставки / Сост. Н. Кормашов; Русский Музей Эстонии. 2006. С. 40.
-−
 Боулт Дж., Балыбина Ю. Николай Калмаков. М.: Искусство-XXI век, 2008.
-−
 Kunstnik N. Kalmakovì piltide näituse katalog = Каталог выставки картин Н. Калмакова = Katalog der Bilderausstellung von N. Kalmakoff. Tallinn : s.n., 1922.
-−
 Exposition Nicolas Kalmakoff (1873–1955). Peintures aquarelles-dessins. Galerie Motte. Paris, [1964].
-−
 Schneider Р. Artist of Оbsession // Art News. 1964. Vol. 63, Apr. P. 22.
-−
 Roditi Е. Surrealism: Jubiler or Jamboree? // Apollo. 1964. Vol. 79, May. P. 429–431.
-−
 Kalmakoff. L’Ange de l’Abîme et les peintres du Mir Iskusstva: [Catalogue]. Musée-galerie de la Seita. Paris, 1986
 [[Категория:Персоналии]]